Vo Vidieckom Japonsku: Múzeum Umenia Sa Rozšírilo Po Poliach A Prázdnych Školách

Bol som niekde v horách prefektúry Niigata a svetlo začalo miznúť. Znova som sa stratil. Dokonca aj ženský hlas v navigačnom systéme automobilu sa stal zbytočným, keď mi hovoril, kam mám ísť. Ale v tomto kúte vidieckeho Japonska - domov nádherného umeleckého poľa Echigo-Tsumari a jeho sedemtýždňového trojročného festivalu, ktorého som sa zúčastnil minulého leta - stratené je presne to, kam chcete byť.

V skutočnosti je Echigo-Tsumari úmyselne nepohodlný. Trvalá zbierka takmer umeleckých diel 400 pokrýva zóny 10 v meste Tokamachi a jeho okolí, v ktorom sa nachádza múzeum nábojov známe ako Kinare, a je šírená po poliach alebo pozdĺž ciest, mimo svätyne a chrámy alebo dokonca v prázdnych školách a domovy. Celá lokalita je zhruba tretina metropolitného mesta Tokio. A je to len výlet guľou z japonského hlavného mesta.

Tetsuya Miura

Ale je to úplne na rozdiel od ničoho iného v Japonsku. Je to preto, že Fram Kitagawa, generálny riaditeľ umeleckého odboru od svojho založenia v 2000, verí, že väčšina umenia v mestskom prostredí sa stala len ďalšou komoditou. Spotrebitelia si vyberajú umelcov a galérie rovnako ako si vyberajú šaty a návrhárov. Nie v Niigate. „Mestá sú tak homogenizované a efektívne, že ľudia sú vyčerpaní a ich ľudstvo zničené,“ povedal mi. „Ale spojenie s vidieckymi oblasťami môže oslobodiť ich telá a zmysly. A môžete zmerať, ako ľudia súvisia s prírodou prostredníctvom umenia.

A tak sa stalo, že keď som išiel ďalej, opatrne som sa navigoval po ceste, ktorá sa špirálovito prekrížila zubatými kopcami, objavili sa v údolí plnom suchého bahna a lemované radom žltých stožiarov štyri masívne drevom obložené valce. , Bol to záhadný pohľad. Umenie alebo priemysel?

Bolo to oboje: Yukihisa Isobe Pomník zosuv pôdy bola nainštalovaná tento rok na mieste, kde sa začiatkom 2011, z dôvodu zemetrasenia zrútila hora a vyslala cez cestu rieku bahna. V spolupráci s technikmi umelec nainštaloval žlté stožiare na označenie dosahu zosuvu pôdy, zatiaľ čo valce slúžia ako priehrada, aby sa zabránilo ďalšiemu sklzu.

Tetsuya Miura

Nie je prekvapujúce, že Japonsko by spomínalo na zosuv pôdy. Tieto ostrovy majú vzťah s matkou prírodou, ktorý je komplexný a úctivý; zemetrasenia môžu zničiť mestá, tsunami môžu zničiť pobrežia. Je to práve táto dynamika spolu s ďalšími témami ťažkého vidieckeho života, ktoré tu umenie dôkladne skúma.

To by ste nevedeli v horúcom letnom horúčave, ale toto je snehová krajina. Okrem neustálej hrozby prírodných katastrof sú najväčšou prekážkou, ktorú tu ľudia čelia, zima, keď sibírske vetry prinášajú sneh každú noc, mesiac po nekonečnom mesiaci. "Nemôžem sa niekedy dostať z domu - sneh je hlboký štyri alebo päť metrov," povedala jedna staršia dáma, ktorú som stretol. Bola medzi skupinou dobrovoľníkov, ktorí rozdávali šálky ľadového čaju z jačmeňa bezplatným záujemcom o umenie. "Mali by ste sa vrátiť a potom nás znova vidieť!" A všetci kričali smiechom.

Ale pre všetky svoje bremená sa sneh čoskoro zmení na vodu, voda vyživuje ryžu a spoločne vytvárajú príčinu, pre ktorú je Niigata slávna. Ryžové pole, dielo spoločnosti 2000 od Ilya a Emilia Kabakovovej, ktoré zobrazuje nadrozmerných modrých a žltých poľnohospodárov, ktorí orajú a zberajú ryžové terasy Matsudai, sa stalo symbolom festivalu. Umelci sa tento rok vrátili s novým dielom, Oblúk životaje sochou zobrazujúcou existenciu od narodenia po smrť uprostred poľa, ktorá sa dotýka boja o prežitie v tejto vidieckej krajine.

V dnešnej dobe si však mladí Niigatani majú na výber, ktorých predkovia neurobili - môžu odísť. Neonový pôvab Tokiok láka. Depopulácia je tu najväčšou existenčnou hrozbou. Niekoľko najmocnejších projektov na umeleckom poli vrhá túto skutočnosť na výraznú úľavu: niektoré diela napríklad zaberajú bývalé školy. V pôdnom múzeu sa väčšina školy doslova vrátila na zem.

Tetsuya Miura

Festival sa však teší aj optimisticky na to, čo môže zmena ročného obdobia priniesť. Kayako Nakashima Zlatá oprava, ďalej na severovýchod v oblasti umenia, využíva poškodený rodinný dom; praskliny boli vyplnené lakom zmiešaným so zlatom, čo je technika, od ktorej sa požičiavala kintsugi, metóda v japonskej keramike, ktorá v rámci svojej histórie oceňuje nedostatky v objekte. Normálne bolo vidieť iba v malom merítku so šálkami čaju, miskami a vázami, bolo úžasné pozerať sa na steny a podlahy celej budovy. Na západ, Záchytný dom, projekt Junichi Kurakake a študentov Vysokej školy umení a sochárstva Nihon University, ktorý trval viac ako 160 dní, premenil opustený tradičný 200-rok-starý dom zárezom po celej svojej ploche chrapľavými, drážkovanými ťahmi. Drevo vyzeralo, akoby sa triasol vo svetle - štruktúrovaný vesmír na dosah ruky.

Po chvíli začalo všetko vyzerať ako umenie: starobylá svätyňa ukrytá v lese; strašiak na sebe baseballový sveter; úhľadne usporiadané lopaty čakajúce na sneh; aj nekonečné polia ryže, dúhové a trblietajúce sa vo večernom svetle.

Tetsuya Miura

Hranice medzi ľuďmi tiež miznú. Miestni dobrovoľníci pomáhajú organizovať výstavy, hrdí na svetské dianie v ich skromných dedinách. Pokiaľ ide o návštevníkov, mestský umelecký súbor je takmer neviditeľný, prevyšujú ho bežné rodiny a skupiny priateľov, chodiaci študenti a príležitostný batoh.

Väčšina návštevníkov (vrátane tohto) začína v prípravnej panike a vytvára zoznam želaní, ktoré musíte vidieť, umeleckých diel a skúseností - prenocovania spoločnosti Turrell's Svetelný dom alebo v Marina Abramovic? Vysnívaný dom, ktoré boli vytvorené v 2000e, sú obzvlášť horúce lístky - a potom sa zúfalo snaží vypracovať najlepšiu trasu, aby sa do nej čo najviac vtlačili skôr, ako sa vrátia do mesta. Tento prístup však nie je zbytočný, je tiež v rozpore so slobodným duchom miesta. Umenie by tu malo byť prekvapujúce. Lepším prístupom je zostať kdekoľvek, vydať sa niekde a po ceste sa zastaviť skoro všade. Kdekoľvek skončíte, zvážte to za svoj cieľ.